《不老的青春：比才的〈阿莱城的姑娘〉组曲》

吴砺

     《不老的青春：比才的〈阿莱城的姑娘〉组曲》

               第一部：青春的记忆

                          （一）

若问起我大学生活中最珍贵的记忆，

我会想起室友刘伟，

和他手中的长笛，吹奏着比才的《阿莱城的姑娘》组曲第二号。

三四分钟的小步舞曲——

那段纯净甜美的旋律，满载青春的梦幻。

大学生活有时枯燥无味，

但刘伟常走出校门，拜师学长笛。

他日复一日练习的，

正是这段沁人心脾的旋律，

带着青春的甜美与梦想的气息。

每当我晚自习归来，未踏入宿舍前，

总先听到刘伟的长笛声，

像一缕从童话仙境飘来的梦幻之音。

我还记得那本绿色塑胶封面的书，

里面记载了几十位伟大科学家的生平。

一个寂静的周末，宿舍区一片安宁。

翻开那书时，我感觉书中的伟大离自己是那么遥远。

小院一半沐浴阳光，

光线反射在宿舍墙上，别有诗意。

刘伟在上铺躺着，怀着一丝神秘与敬畏的神情，

手捧那本书，静静地阅读……

每当那段短短几分钟的长笛旋律响起，

总让我回到大学时代，

那些最美的瞬间，

那些属于青春的光芒。

                           （二）

《阿莱城的姑娘》组曲中的这段长笛独奏，

是人类有史以来最美的音乐之一。

大学毕业的第一年，

我买了一盘比才的音乐磁带，

《卡门》和《阿莱城的姑娘》组曲尽在其中。

我几乎能背下所有的旋律，

尽管我不识一个音符。

三十多年后，

我第一次听到比才的《采珠人》。

第一幕中的咏叹调“她仿佛在花丛中”，

如同一块玉一般的巧克力——

细腻、柔软、醇厚，

却又余味无穷。

这样的旋律，

平静而深情，

让人不禁潸然泪下。

比才，这位短命的天才，

在世时屡屡受挫，

生命定格在三十七岁。

但他的身后名却如日中天。

历史上的伟大音乐家，

多如短暂的流星。

即便到了二十世纪，

摇滚乐的天才们，

似乎也难逃这种命运。

                （三）

《阿莱城的姑娘》组曲中的小步舞曲，

典雅柔美，旋律流畅，风格纤秀。

这短短三分钟的长笛独奏，

足以载入人类音乐的史册。

如今再听这段旋律，

青春已逝，

然而音乐依旧年轻，迷人，未染岁月的痕迹。

作曲家已长眠，

一代代演奏家从青葱走向白发，

但长笛的声音，

却在每一代新人手中重生，

永远年轻，

永远扣人心弦。

                     第二部：音乐的礼赞

                           一

普罗旺斯的风，带着田野的芬芳，

长笛在梦中流淌，轻吟乡间的诗行。

比才拾起民间的旋律，

将质朴融入交响的华章，

一曲小步舞，

轻盈如春风，柔美如月光。

                            二

那支长笛，如银线织出青春的网，

旋律细诉岁月的呢喃。

优雅中蕴藏无尽的思念，

每一个音符，都是一滴露珠，

映出清晨的曙光，

更映出不老的希望。

                             三

《田园曲》拂过金黄的麦田，

《法兰多拉》起舞在星空下的庭院。

而那深情的《柔板》，

低诉生命的短暂，

宁静而深沉，催人泪下。

                             四

比才的灵感，如梵高的画笔，

绘出绚烂的田园气息。

短暂的一生，却写下永恒，

将生命的热爱化为乐声的共鸣。

他的旋律穿越时光，

让每一代听者触摸青春，感悟生命。

                             五

在那三分钟的长笛舞曲中，

岁月静止，唯美永存。

作曲家已长眠，演奏者渐老，

唯有音乐，

依旧年轻明亮。

它穿越时间，

在每一次呼吸中重生，

将生命的律动无尽延续。

                             六

这是对大地的礼赞，

对人类情感的颂歌；

这是天才的馈赠，

生命的回响。

《阿莱城的姑娘》，一片音乐的田园，

温暖每一颗孤独的心灵，

点燃最美的诗篇。

吴砺

2025.1.18