花之异象，艺术之差异

吴砺

                     花之异象，艺术之差异

                                                           ——观荒木经惟《花》后

            一

他们说——

乱葬岗的彼岸花，

雌蕊在死亡的极地

渐渐枯萎。

1967年——

荒木经惟，

带着白色幕布，

在三轮老家的寺庙里，

第一次拍下花的身影。

这些花——

让我们惊讶。

一个因情色影像闻名的人，

忽然转向花朵——

然而他的花

却带着浓烈的色彩，

一种奇异的炽热视觉。

背景的处理，

近乎精妙。

厚重的颜料覆在花瓣上，

仿佛西洋静物油画。

这不是单纯的记录，

而是创造。

别人拍花——

无尽的重复，

礼貌的模仿。

荒木却直接将颜料

泼在花上。

他把塑料玩偶放在旁边，

或是安置在黑色背景中，

或是换上别的色彩——

视觉被推移，

观看被改变。

有一幅影像萦绕心头：

一株白玉色的兰花，

点缀着红斑，

身旁三朵半开的月季。

置于黑暗背景之中，

这少见的兰花

熠熠生辉。

这些照片——

很少遵循世俗的美。

更多时候，

它们令人不安，

改变花的本色，

扭曲自然的形态。

未必是“美”，

却格外动人。

它们震惊，

它们惊讶。

它们揭示出一个艺术家

如何竭力发明，

如何把寻常

拧成陌生，

如何雕刻出另一个世界。

这便是差别——

在艺术家

与凡常目光之间。

              二

花朵，

被涂抹，

被布置，

安放在黑色背景中。

美不在和谐，

而在陌生。

一种扰动的美，

一种震惊的美，

迫使目光

停驻下来。

荒木不是记录——

而是转化。

颜料泼在花瓣上，

背景化为舞台，

塑料玩偶闯入，

天真与人造

猛烈相撞。

这已不是“本来的花”，

而是事件，

是扰动。

艺术家的印记

不仅是美，

更是差异。

重复会隐身，

创新才存在。

历史记住的

是打破常规的人，

是制造陌生的人，

是教人

重新观看的人。

心理学告诉我们——

艺术家惧怕相同，

惧怕自己

消散在平庸里。

于是他们走向边缘：

当美已耗尽，

他们转向丑。

当和谐泛滥，

他们拥抱疯狂，

扭曲，

让丑恶焕然一新。

荒木的花

正是这种冲动的写照。

它们不是花，

而是抵抗，

是陌生化的实验。

借此他在历史中

赢得一席之地：

不只是美的创造者，

更是那个坚持

差异的人。

附：

【2019第一期【荒木经惟  花儿】-哔哩哔哩】 https://b23.tv/met2drB

吴砺

2025.9.20